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Jouer de la guitare

Certification
Musicien enseignant (1 an)
Professeur de musiques actuelles

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répétition

Admission​

L'admission est hors Parcoursup : pas besoin d’attendre juin pour s’inscrire au CFPM. Remplissez le formulaire en ligne pour obtenir le dossier d'information et d'inscription. Envoyez votre candidature. Participez aux auditions afin d'intégrer une de nos filières en cursus professionnel.

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PROCHAINE SESSION

01/10/2024 AU 30/06/2025

Public visé

Artistes autodidactes, musiciens interprètes amateurs, instrumentistes, chanteurs, solistes, membres de groupes amateurs ou futurs professionnels, élèves des conservatoires et écoles de musique, et tous ceux qui souhaitent se perfectionner rapidement et/ou devenir professionnels.
Si vous avez des besoins spécifiques ou si vous êtes en situation de handicap, nous vous proposons un accompagnement tout au long de votre formation. Prenez contact avec le référent handicap de votre centre de formation à l’adresse handicap@cfpmfrance.com.

 

Prérequis 

Le candidat doit :
- Justifier d'une pratique musicale significative (3 ans minimum)
- Élaborer un projet professionnel aligné sur les objectifs de la formation.
- Posséder des compétences avérées pour travailler en équipe.
- Être âgé d'au moins 18 ans (dérogation à partir de 16 ans sur demande avec accord parental).
Admission sans le bac hors Parcoursup avec candidature motivée.

Objectif

Enseigner demande plusieurs compétences qui vont au-delà du simple cadre musical. Il faut d'abord avoir l'envie de transmettre et de faire aimer la musique. Savoir mettre ses connaissances au service de l'élève, apprendre et expliquer en restant accessible, renouer avec le plaisir de l'écoute sont des tâches que seul un musicien passionné peut entreprendre. Dans chaque situation, il s'agit avant tout d'accompagner l'élève, c’est-à-dire de l’accueillir avec bienveillance en respectant sa sensibilité et ses limites : avoir un sens pédagogique est une qualité qui s'acquiert et se travaille.

1. Concevoir et mener à bien des projets musicaux éducatifs pour un élève seul ou pour un groupe : Un professeur de musiques actuelles doit être capable de concevoir des projets musicaux qui répondent aux besoins éducatifs de chaque élève, qu'il s'agisse d'un élève individuel ou d'un groupe. Cela peut impliquer la création de plans de cours personnalisés, l'organisation de concerts ou de spectacles, ou la mise en place de programmes d'études musicales. Le professeur doit également être capable de mener ces projets à bien, en assurant le suivi des progrès des élèves et en ajustant les plans au besoin.

2. Transmettre efficacement ses connaissances grâce à un goût prononcé pour la pédagogie : Un professeur de musiques actuelles doit être capable de transmettre ses connaissances de manière efficace. Cela nécessite une compréhension solide de la pédagogie, y compris les différentes méthodes d'enseignement et d'apprentissage. Le professeur doit être capable d'adapter son enseignement aux besoins individuels de chaque élève, en utilisant des méthodes qui favorisent l'apprentissage actif et l'engagement.

3. Stimuler la créativité et l’innovation artistique : La musique est un domaine artistique, et un professeur de musiques actuelles doit être capable de stimuler la créativité et l'innovation chez ses élèves. Cela peut impliquer l'encouragement à l'expérimentation musicale, la promotion de l'expression personnelle à travers la musique, ou la présentation de nouveaux genres ou styles musicaux.

4. Travailler de manière autonome et en collaboration avec d’autres enseignants : Un professeur de musiques actuelles doit être capable de travailler de manière autonome, en planifiant et en exécutant ses propres cours et projets musicaux. Cependant, il doit également être capable de travailler en collaboration avec d'autres enseignants, en partageant des idées et des ressources, en coordonnant des projets communs, ou en soutenant le développement professionnel mutuel.

5. Faire preuve d’ouverture d’esprit envers divers genres musicaux et différentes méthodes d’enseignement : La musique est un domaine vaste et diversifié, et un professeur de musiques actuelles doit être ouvert à une variété de genres musicaux. Cela peut impliquer l'enseignement de différents styles de musique, de la musique classique au jazz en passant par le rock et le hip-hop. De plus, le professeur doit être ouvert à différentes méthodes d'enseignement, en reconnaissant que chaque élève a des besoins et des styles d'apprentissage uniques.


6. Prendre en compte les questions sociales, environnementales, techniques et culturelles qui peuvent influencer la musique et son enseignement : La musique est influencée par une variété de facteurs, y compris les questions sociales, environnementales, techniques et culturelles. Un professeur de musiques actuelles doit être conscient de ces facteurs et être capable de les intégrer dans son enseignement. Cela peut impliquer l'enseignement de la musique en tant que forme d'expression sociale, la prise en compte des impacts environnementaux de la production musicale, ou l'adaptation de l'enseignement aux dernières technologies musicales.

 

Durée et organisation

La formation se déroule avec des sessions annuelles de 9 mois du 1er octobre au 30 juin pendant une durée d'1 année avec des groupes de niveau et de styles. Les enseignements se déroulent du lundi au vendredi, de façon discontinue dans le créneau de 8h à 21h selon le planning du parcours individuel et hors congés scolaires.

Stage de pré-rentrée (20h) - Théorie de la musique et méthodologie de travail en option. Le stage se déroule fin septembre. Il a pour but de mieux s'armer pour réaliser son année au CFPM. Il concerne les stagiaires de faible niveau. de départ.

Moyens pédagogiques

Les formations se déroulent selon la section choisie dans de salles de cours équipées pour l’enseignement théorique et des plateaux techniques équipés : studio de répétitions, salle informatique, studio d’enregistrement et salle de concert. Un accès internet et une imprimante-photocopieur sont mis à disposition des stagiaires pour la recherche de ressources pédagogiques.  Des listes d’entreprises partenaires sont proposées pour les stages en entreprise.

Professeur de musique

Programme et contenu

  1. Conception et réalisation de projets musicaux éducatifs :

    • Étude des différentes structures de chansons et genres musicaux.

    • Techniques de composition et d’arrangement.

    • Gestion de projet : planification, organisation, suivi.

    • Techniques d’animation de groupe et de gestion de classe.

  2. Transmission efficace des connaissances :

    • Techniques de pédagogie musicale : comment expliquer les concepts musicaux de manière claire et engageante.

    • Techniques de communication et de motivation.

    • Adaptation de l’enseignement en fonction du niveau et des besoins de chaque élève.

  3. Stimulation de la créativité et de l’innovation artistique :

    • Exploration de diverses techniques de composition et d’improvisation.

    • Encouragement à l’expérimentation et à la prise de risques artistiques.

    • Étude des grands innovateurs de la musique contemporaine.

  4. Travail autonome et en collaboration :

    • Techniques de travail en équipe et de collaboration interdisciplinaire.

    • Gestion du temps et organisation personnelle.

    • Développement de l’autonomie dans la pratique et l’apprentissage musical.

  5. Ouverture d’esprit envers divers genres musicaux et méthodes d’enseignement :

    • Étude approfondie de divers genres musicaux : histoire, caractéristiques, figures emblématiques.

    • Exploration de différentes méthodes d’enseignement musical : traditionnelles, modernes, alternatives.

  6. Prise en compte des questions sociales, environnementales, techniques et culturelles :

    • Étude de l’impact de la musique sur la société et la culture.

    • Compréhension des enjeux environnementaux liés à la production et à la consommation de musique.

    • Maîtrise des outils techniques actuels de création musicale.
       

Cette formation permet  aux futurs professeurs de musiques actuelles d’acquérir les compétences nécessaires pour exceller dans leur métier. Ils seront ainsi en mesure de concevoir et de mener à bien des projets musicaux éducatifs, de transmettre efficacement leurs connaissances, de stimuler la créativité artistique, de travailler de manière autonome et en collaboration avec d’autres enseignants, de faire preuve d’ouverture d’esprit envers divers genres musicaux et différentes méthodes d’enseignement, et de prendre en compte les questions sociales, environnementales, techniques et culturelles qui peuvent influencer la musique et son enseignement.

Disciplines : 

  • Instrument ou chant en solo

  • Pédagogie musicale 

  • Environnement professionnel 

  • Anglais

  • Histoire de la musique

  • Formation musicale 

  • Rythme 

  • Harmonie - Composition 

  • Technologie des équipements 

  • Théorie appliquée 

  • Atelier spécialisé

  • Stages et autoformation 

Lycée
Cours de piano

Évaluation et sanction de la formation

Une notation de contrôle continu est délivrée chaque fin de trimestre. Un examen théorique et pratique a lieu en fin de session. Il donne lieu à des notations pondérées à 50% avec la moyenne des notes de trimestre. Une série de notations annuelles est ainsi obtenue. Diplômes, titres ou références des personnes chargées de la formation sont disponibles auprès de l’administration sur simple demande. 

Validation : Certificat de compétences CFPM

 

Débouchés

Le stagiaire peut s'orienter directement sur une profession musicale = musicien enseignant selon sa spécialité. L’enseignant de musique est un musicien, spécialisé dans une ou plusieurs disciplines : formation et culture musicale, pratique instrumentale ou vocale, pratiques collectives. Il forme des amateurs, accompagne dans leur pratique des groupes amateurs constitués, peut répondre à un projet artistique, etc… 

Professeur de musiques actuelles : Il peut travailler de manière indépendante ou en tant que membre d’une école spécialisée ou d’une organisation, offrant des leçons à différents niveaux à des enfants ou des adultes. Il enseigne dans un ou plusieurs des domaines musicaux : musiques actuelles, jazz, rock, chanson, variété, etc.

 

Les employeurs potentiels pour un musicien enseignant des musiques actuelles peuvent inclure :

1 - entreprises artistiques et culturelles

2 - sites internet de professeurs particuliers (leboncoin, superprof, aladom, acadomia, etc…)

3 - structures associatives

4 - écoles de musique, conservatoires, MJC

5 - particuliers pour des occasions spécifiques : anniversaires, mariages, etc.

 

L'employabilité du  secteur est dynamique et élevée.

 

En ce qui concerne l'auto-entreprise, un musicien enseignant des musiques actuelles peut envisager de devenir auto-entrepreneur. Cela lui permettrait de gérer sa propre activité, de fixer ses propres tarifs horaires, de créer ses propres publicités et de coordonner avec les étudiants pour créer un emploi du temps fixe pour les leçons.

 

Plus d'informations :

- Fiche métier: Professeur de musiques actuelles

- secteurs et débouchés

- offres d'emploi pour musiciens

- témoignages d'élèves

anciens élèves du CFPM

 

 
 
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